Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

DOBLE ALBUN, ORIG. EDIT. USA Y PROMOCIONAL, DOBLE CARPETA.preciosa carpeta y un musico inclasificable y que a mi me tiene atrapado desde muchos años atras. Se incluyen muchos cortes muy difíciles de encontrar de álbumes complicados de encontrar..a destacar la gran version del clasico "Is not No Sunshine" es hermosa, apasionada, tambien un hermoso homenaje a John Coltrane. sus discos son buscadisimos,rahsaan roland kirk fue un musico diferenteba todos !! te lo aseguro, contiene 90 MTOS para no perderselo , por supuesto siempre recomendado para comenzar a descubrirle si aun no lo hiciste..absolutamente genial !!! PEQUEÑO DESCONCHADO EN CARPETA,VINILOS EN INCREIBLE ESTADO !! multiinstrumentista, Rahsaan Roland Kirk. Con improvisaciones virtuosas, el álbum presenta tremendas interpretaciones de "Do Nothin 'Till You Hear From Me" de Ellington y una brillante actuación de "Tribute to John Coltrane: Lush Life, Afro-Blue & Bessie's Blues". Posiblemente el solista de saxofón más emocionante en la historia del jazz, Kirk era un posmodernista antes incluso de que ese término existiera. Kirk jugó el continuo de la tradición del jazz como un instrumento en sí mismo; sentía poca compunción acerca de mezclar y combinar elementos de la historia de la música, y sus brebajes generalmente parecían naturales, si no inevitables. Cuando se habla de Kirk, siempre se le presta mucha atención a sus excentricidades: tocando varios cuernos a la vez, haciendo sus propios instrumentos, haciendo payasadas en el escenario. Sin embargo, Kirk era un artista inmensamente creativo; quizás ningún saxofonista improvisador haya poseído alguna vez una técnica más completa, una que cubriera todos los aspectos del jazz, desde Dixieland hasta la libertad, y quizás ningún otro músico de jazz haya sido más espontáneamente inventivo. Sus habilidades en la construcción de un solo son de particular interés. Kirk tenía la capacidad de caminar, dar forma y elevar sus improvisaciones a un grado extraordinario. Durante cualquier solo de Kirk, justo en el momento en que se desarrollaba su actuación, cuando parecía que no podía subir más el nivel de intensidad, siempre parecía capaz de subirlo aún más. Kirk nació con la vista, pero se quedó ciego a la edad de dos años. Comenzó a tocar el clarín y la trompeta, y luego aprendió el clarinete y el saxo de la melodía C. Kirk comenzó a tocar el saxo tenor profesionalmente en bandas de R & B a la edad de 15 años. Cuando era un adolescente, descubrió el "manzello" y el "stritch": el primero, una versión modificada del saxello, que era una variante ligeramente curva del Saxo soprano plano B; el último, un E plano recto modificado completamente. Para estos y otros instrumentos, Kirk comenzó a hacer sus propias mejoras. Remodeló sus tres saxofones para poderlos tocar simultáneamente; jugaba al tenor con la mano izquierda, tocaba el manzello con la derecha y hacía sonar un zumbido en el cable, por ejemplo. La técnica inventada por Kirk quedó en evidencia en su primera grabación, un disco de R & B de 1956 llamado Triple Threat. Para 1960 había comenzado a incorporar un silbato de sirena en sus solos, y en el 63 ya dominaba la respiración circular, una técnica que le permitía tocar sin pausa para respirar. En sus primeros años 20, Kirk trabajó en Louisville antes de mudarse a Chicago en 1960. Ese año hizo su segundo álbum, Introducing Roland Kirk, que incluía al saxofonista / trompetista Ira Sullivan. En 1961, Kirk recorrió Alemania y pasó tres meses con Charles Mingus. Desde ese momento en adelante, Kirk lideró principalmente su propio grupo, la Sociedad de la Vibración, grabando prolíficamente con una variedad de acompañantes. A principios de los años 70, Kirk se convirtió en una especie de activista; dirigió el "Jazz and People's Movement", un grupo dedicado a abrir nuevas oportunidades para los músicos de jazz. El grupo adoptó la táctica de interrumpir las grabaciones y las transmisiones de programas de televisión y radio en protesta por el escaso número de músicos afroamericanos empleados por las redes y los estudios de grabación. En el transcurso de su carrera, Kirk trajo muchos instrumentos hasta ahora no utilizados al jazz. Además de los saxos, Kirk tocaba el silbato de nariz, el piccolo y la armónica; instrumentos de su propio diseño incluyen el "trumpophone" (una trompeta con una bocina soprano sax), y el "slidesophone" (un trombón pequeño o trompeta deslizante, también con una boquilla de saxo). Kirk sufrió un golpe paralizante en 1975, perdiendo movimiento en un lado de su cuerpo, pero su técnica de saxofón casero le permitió seguir jugando; comenzando en 1976 y durando hasta su muerte un año después, Kirk jugó con una sola mano. -

ROBUSTA ORIG. EDIT. USA, DOBLE LP Y DOBLE CARPETA. preciosa carpeta con estupenda fotografia de roland kirk soy seguidor ya hacemuschos años de este musico inclasificable y que a mi me tiene atrapado desde que lo escuche y vis su imagen cargado de saxos y flautas sobre el, era capaz de tocar varios a la vez.. años sus discos son buscadisimos !! te lo aseguro, doble labun grabado en vivo live at Keystone Corner, San Francisco 1972..absolutamente genial !! ‎Los conciertos en vivo de Rahsaan Roland Kirk‎‎ en el club solían ser asuntos atractivos y desenfrenados, llenos de buen humor y una gama fantásticamente amplia de música. El álbum doble ‎‎Bright Moments‎‎ es un documento casi definitivo de la experiencia en vivo de ‎‎Kirk‎‎, y su mejor álbum de los años 70. El extrovertido ‎‎Kirk‎‎ estaba en su elemento frente a una audiencia, siempre charlando, explicando sus conceptos y contando fragmentos de la historia del jazz. Incluso si algunas de sus largas intros pueden sonar un poco anticuadas hoy en día, está claro en el resultado de la música que ‎‎Kirk‎‎ se alimentó vorazmente de la energía de la habitación. La mayoría de las pistas son largas (siete minutos o más), lo que demuestra la riqueza de ideas solistas de ‎‎Kirk‎‎ en una variedad de estilos (y, naturalmente, en una variedad de instrumentos). "Pedal Up" es una demostración asombrosa de la técnica de tres cuernos a la vez nunca duplicada de ‎‎Kirk‎‎, que incluye muchos pasajes no acompañados que simplemente suenan imposibles. Hay más rareza de ‎‎Kirk‎‎ por excelencia en "Fly Town Nose Blues", que presenta en gran medida un instrumento llamado flauta de nariz, y la canción principal tiene una dosis saludable de ‎‎Kirk‎‎ cantando a través de su flauta (tradicional). Su repertorio es típicamente ecléctico: "Preludio a un beso" de ‎‎Ellington‎‎; una melodía pop ‎‎de Bacharach‎‎ en "You'll Never Get to Heaven"; una hermosa versión de "Jitterbug Waltz" de ‎‎Fats Waller‎‎; y un original al estilo de Nueva Orleans, "Dem Red Beans and Rice". Quizás la mejor, sin embargo, es una interpretación apasionada del estándar de balada "If I Loved You", donde el tono visceralmente crudo y tocando la bocina de ‎‎Kirk‎‎ insinúa de manera indirecta la vanguardia sin perder nunca su base melódica. ‎‎Bright Moments‎‎ vacía todos los artículos principales de la bolsa de trucos de ‎‎Kirk‎‎, proporcionando un microcosmos ordenado de sus talentos y mostrando un showman consumado y conocedor. En definitiva, es nada menos que un tour de force. ‎